ПОСТА 038


ПОСТА 038

Буда, кучето от минералните чешми
Филип Берг
28.03-19.04.2026 г.



Изложбата “Буда, кучето от минералните чешми” е резултат на едномесечна резиденция на френския художник Филип Берг в София с галерия ПОСТА. Отправна точка за неговата работа е музеят “Земята и хората”, с експозицията си от кристали и минерали - материя, с която художникът играе от години в практиката си. По време на престоя си тук Филип прекарва, волно или не, известно време във и около бара на Дома на киното, там, където горещата вода от минералните чешми през зимата се изпарява в облачна завеса. Именно в този периметър, Филип се запознава с кучето Буда - винаги там, на пръв поглед непринадлежащо на никого, интегрална част от градския пейзаж в района на баните. Сайт-спесифик инсталацията в ПОСТА е амалгама от неговите впечатления от София, преплитаща хилядолетните размествания на земните пластове и социалната тъкан на нашата столица.


***


Роден в Дин-ле-Бан, Филип Берг проявява интерес към геологията още в ранна възраст, повлиян от пейзажите и фосилните образувания в региона. Тази връзка с минералите и стратификацията остава в центъра на неговото творчество и до днес.

Учи в École supérieure des Beaux-Arts de Montpellier, където първоначално е повлиян от съвременната поезия, най-вече от Кристоф Таркос, Шарл Пенекин и Натали Кинтан. Ранните му творби са под формата на пърформанси, изследващи повторението, абсурда и материалността на езика. Творчеството му бързо се развива в интердисциплинарен подход, съчетаващ инсталация, скулптура, видео и пърформанс, където медиите се пресичат и допълват взаимно. Подход, в съзвучие с този на артисти като Роман Зигнер и Вито Акончи. През 2018 г. Берг е съосновател на колектива CARGO – перформативен проект, съчетаващ нойс музика, рециклирани обекти и DIY естетика, повлиян от Arte Povera и фигури като Панамаренко. След дипломирането си работи като асистент на Макс Хупър Шнайдер – опит, който задълбочава интереса му към минералните системи и процесите на трансформация. Днес работата му съчетава керамика, кристализация, намерени предмети и фрагменти от езика, образувайки хибридни структури, в които се пресичат геологията, паметта и фикцията.



POSTA 038

Buddha, the Dog from the Mineral Fountains
Philip Berg
28.03-19.04.2026



The exhibition “Buddha, the Dog from the Mineral Fountains” is the result of a one-month residency by French artist Philippe Berg in Sofia with POSTA. The starting point for his work is the “Earth and People” museum, with its showcase of crystals and minerals—a medium Philippe has been playing with for years in his artistic practice. During his stay here, Berg spends, willingly or not, some time in and around the bar at the House of Cinema, where the hot water from the mineral fountains evaporates into a misty veil during the winter. It is precisely within this perimeter that Philip gets acquainted with Buddha the dog —always there, seemingly belonging to no one, an integral part of the urban landscape in the area of the baths. The site-specific installation at POSTA is an amalgamation of his impressions of Sofia, intertwining the millennia-old shifts of the earth’s strata with the social fabric of our capital.


***


Born in Digne-les-Bains, Philip Berg developed an early interest in geology, shaped by the landscapes and fossil formations of his region. This relationship to minerals and stratification remains central to his practice today. He studied at the École supérieure des Beaux-Arts de Montpellier, where he was initially influenced by contemporary poetry, particularly Christophe Tarkos, Charles Pennequin, and Nathalie Quintane. His early works took the form of performances exploring repetition, absurdity, and the materiality of language. His practice quickly evolved into a cross-disciplinary approach combining installation, sculpture, video, and performance, where mediums intersect and inform one another. This approach aligns with artists such as Roman Signer and Vito Acconci. In 2018, he co-founded the collective CARGO, a performative project combining noise music, recycled objects, and a DIY aesthetic, influenced by Arte Povera and figures such as Panamarenko. After graduating, he worked as an assistant to Max Hooper Schneider, an experience that deepened his interest in mineral systems and processes of transformation. Today, his work brings together ceramics, crystallization, found objects, and fragments of language, forming hybrid structures where geology, memory, and fiction intersect.